宗師劉家良

　　劉家良的去世引發了一代影迷的集體懷念。這個總是在微笑的矮個子武術指導曾憑借一己之力推動了華語動作電影突飛猛進的質變

　　文/風間隼

　　“我是黃飛鴻的傳人。我爸爸劉諶的師傅是林世榮，林世榮是黃飛鴻的徒弟。”2010年香港電影金像獎頒獎臺上，76歲的劉家良手捧“終身成就獎”，一板一眼地自報家門。其實面對懂他的人，何須介紹？劉師傅要提醒的，是這個日新月異的影壇，無論如何維新，也不能忘了自家的根本。

　　這位動作電影宿將最后的作品是2005年的《七劍》。2013年6月25日，一代宗師因患血癌病逝于香港，享年79歲。

　　出道

　　劉家良原籍廣東新會，1934年7月28日出生于廣州。父親劉諶是當地著名武師，曾在穗港兩地設館授藝，子弟眾多，移居香港后更投身電影拍攝事業，成為香港最早的一批本地龍虎武師之一。

　　劉家良9歲開始隨父親學拳，1950年隨父親進入電影圈，首部參演的電影為《關東小俠》，后來在《南龍北鳳》中第一次擔任武術指導。劉家良身材矮小，卻極有習武的天分，身手迅捷，人稱“功夫良”，很快便在電影界脫穎而出。當年僅關德興主演的黃飛鴻電影，他就參演了十余部。參與的其他電影更是不計其數。

　　《云海玉弓緣》是劉家良事業上的一個重要轉折點，他為這部電影設計的武打動作引起了邵氏兄弟電影公司老板邵逸夫的注意，遂將他重金羅至帳下。1967年，張徹的新派武俠電影開山之作《獨臂刀》問世，一時好評如潮，而片中凌厲的動作和新奇的兵器正是由劉家良與好搭檔唐佳聯袂設計。從這部經典開始，張徹與劉、唐二人以及狄龍、姜大衛等人結成了武俠電影的黃金班底，在1960年代末到1970年代初的影壇叱咤風云，聲勢一時無兩。

　　1974年，張徹說服劉家良隨自己赴臺灣組建“長弓”電影公司，不久，卻因為劉家良義助另一著名影人王羽拍攝《獨臂刀大戰盲俠》引發誤會，多年的合作關系就此告終。劉師傅返港后重回邵氏懷抱，在高層支持下開始大展拳腳，拍攝出自己的功夫電影。

　　輝煌

　　1975年的《神打》是劉家良執導的銀幕處女作，也是香港影史上第一部由武術指導升任導演的作品。影片一舉捧紅了原本藉藉無名的汪禹。隨后劉師傅開拍的《陸阿采與黃飛鴻》《洪熙官》《螳螂》等作品同樣大收旺場。

　　從1978年開始，劉家良的電影創作進入另一個巔峰期。《少林三十六房》和《少林搭棚大師》等展現習武過程的功夫喜劇捧紅了劉家輝，《長輩》則將劉家班中唯一的一員女將惠英紅送上了首屆金像獎影后的寶座，創下了武打女影星奪冠的罕見紀錄。在多年的合作中，圍繞劉師傅形成了包括劉家輝、惠英紅、小侯(侯耀宗)、劉家榮等人在內的穩定班底，人稱“劉家班”。1980年代，“劉家班”與成龍的“成家班”、洪金寶的“洪家班”、袁和平的“袁家班”在香港影壇互爭雄長，創作出了大批令人嘆為觀止的動作場面，共同鍛造出了香港功夫電影的黃金年代。

　　除了上述幾位之外，曾志偉、陳百祥、鄭少秋、熊欣欣等藝人也都曾受到劉家良的指點和提攜，以致曾志偉成名之后，依然恭請劉家良來為新藝城拍片，創作出了《老虎出更》和《新最佳拍檔》等時裝動作片。

　　論班輩，序尊卑，這些人情禮數在香港電影的戲里戲外都是一樣。劉家良生前評點各家動作風格，成龍是“大膽”，洪金寶是“諧趣”，袁和平和程小東是“特技”，只有自家的才是真功夫。說這話的若不是劉師傅，別人也斷不能服。然而市場面前人人平等，老資格并不意味著無往不利。隨著影壇大環境改變，劉家良擅長的清末民初動作片在進入1980年代之后遭到了新一代觀眾的冷落，盡管他及時改弦更張，拍攝了堪稱《長輩》現代版的《掌門人》等新作品，仍難以挽回頹勢。1986年，劉師傅北上執導《南北少林》，南北高手共聚一堂的盛舉卻引發了臺灣當局對他的抵制，“功夫良”在香港影壇呼風喚雨的時代一去不返。