龐麥郎日后的種種表現，都是他骨子里的怪異所致。為二十塊錢大鬧警察局，對人充滿戒備，時常有被騙的感覺，為了“國際化”自稱臺灣90后唱作人。有人分析這篇報道爭議的原因：對龐麥郎這種神經質的表現，文章缺少足夠的背景追問。龐麥郎對成功的渴望可以理解，但為何會扭曲到幾乎病態的地步？對這些追問，報道沒有給出原因，就像加繆筆下的“局外人”，文章告訴你的只是——這個人就是這樣的。

　　伴著流行文化成長的我們，面對失去前因后果的人生而無所適從。空降的怪人讓人心生恐懼。而這個怪人，居然成功了——五萬一場的商演，MV，上北京臺，出專輯，靠著不在調上的“摩擦摩擦，是魔鬼的步伐”和團隊的運作，成了樂壇新星。他紅到KTV要靠播放他的MV來招攬生意。我們是不是在把他當作娛樂消遣的同時，隱約羨慕著他的好運氣，甚至有更多的年輕人在模仿著他的成功路線。網絡發表歌曲，選秀，尋找唱片公司。我們自信，只要有運氣光顧，他們能比龐麥郎做得更好。正是這份自信，讓人們難以接受龐的不堪。這之中有一個微妙的變化，我們看不起的龐麥郎卻成了我們奮斗的目標。媒體更把他打造成了一個草根逆襲的范本，還有網友給他貼上“大神”、“神曲”、“勵志”的標簽，漸漸地，沒有人關心真正的龐麥郎是什么樣的。

　　一旦提到“草根”，我們想到的是他們歷盡了艱難，有朝一日終于功成名就，埋沒的金子發出光芒。這個范本，數年前的締造者是王寶強。草根可以窮，可以潦倒，但樸素，勤奮，有志氣，不停奮斗，最好還誠懇謙虛……天啊，這不是圣人嗎？不，這大概就是我們臆想中的草根。前幾年王寶強偶爾撒個野，輿論便喋喋不休，現在，龐麥郎簡直是在敗壞草根形象了。不過，這或許就是草根的真實情形，他們住處破爛，不善自我經營，甚至還撒謊，吹牛，不知天高地厚……但是，這就是他們，如假包換。經歷了黑暗，難道會沒有陰影？長期的底層經驗，難道會不在他們身上留下印記？釘子穿過身體，難道會沒有釘痕？我們太愛相信神話，卻不愿意看到真實。那么，你去過你的生活，別讓他們做你的夢，也別要求一個相信自己眼睛的小姑娘鯨書，不說出你們穿著皇帝的新裝。

　　如果一定要在龐麥郎的人生里找出一點驚艷之處的話，倒是有一點，他很在乎國際化。偶然聽到一首邁克爾·杰克遜的歌，他被震撼了，立志要做中國最國際化的歌手。他還給自己起了藝名——約瑟翰·龐麥郎，拍MV，要求必須有外國人出鏡，對臺灣身份有執念，提及老家漢中就大為惱火。龐麥郎成長的年代，港臺文化、國際流行是閃爍的泡泡，國際強于港臺，港臺強于大陸，城市強于鄉村。這種階梯思維，一直影響著我們，使得我們總想站在最高的臺階上眺望。可現在，社會發生了變化，流行的是中國風和有機蔬菜，龐麥郎的愿望和現實發生了雙重錯位。第一次，龐麥郎追求的是高上大、洋氣，要求錄音師做出飆高音的效果，而我們需要的是平民搖滾；第二次，他做的不在拍子的電子樂經過編曲師的妙手，陰差陽錯成了人們心中的勵志神曲。

　　塑造龐麥郎神話的價值體系，不分辨成功和成名的區別，他們眼里只有后者，也就忽視了龐麥郎到底具不具備成為一個音樂人素質這一問題。我們面臨著一個奇怪的時代，一方面專業分工越來越細，任何人的跨界都變得幾乎不可能；另一方面，我們卻生活在一個門檻越來越低的時代，隨意的跨界成為常態，仿佛什么人都可以在任何領域成功，“民間”的任何東西都勝過“專業”。“能不能做成”的問題大過了“能不能做好”的問題，甚至喪失了“好”的標準，一切著眼點在于“好玩”、“新鮮”、“與眾不同”。這一切導致了龐麥郎的成功，也因此沒人去挖掘他作為從業者素質的高下，也就是一個音樂人的基本修養，人們都圍繞著外圍打轉。